5º Ensaio

Ensaio 13/09/2012

Núcleo de Dança- UnB.

14h- ás 18h.

Programação:

-       Terminar coreografia do Sacerdote

-       Trabalhar música do Recrutamento

Na proposta do espetáculo o Coro estará presente em todas as cenas.

Na cena continuação da Cena do Sacerdote, David rouba a maior baguete.

Proposta de que uma luz interior saísse do caixão quando David começasse a despertar.

O coro produziria som de medo. Rodas trabalha com o grupo propondo investigar um som preso na garganta. E, ao mesmo tempo, o coro deve explorar gestos com os braços e feições de terror. Rodas enfatiza que os braços devem criar desenhos e expressividade correspondente a um musical, deve ser teatral e com dimensão ampla.

Indica para o coro investigar o medo, as sensações, identificar onde fica o medo.

“O pior do coro é alguém começar e você não começar.”

Rodas trabalha a união do grupo, como se posicionarem, e o controle da respiração, e sentir como ela une o grupo. A intenção é que estejam conectados e não precisem que alguém de a ordem.

São trabalhados exercício de controle corporal, movimentação e consciência da coluna e organização do grupo no espaço.

Rodas também propõe a possibilidade que cada um tenha uma lanterna.

Seguem para a passagem das cenas já trabalhadas.

Na cena 3, surge a proposta que o Sacerdote entraria com as aureolas nos braços, e cada integrante do coro pegaria a sua no primeiro refrão da música. O Sacerdote também poderia jogar água benta no coro.

Depois do fim da música, David faz batidas no caixão.

Rodas dirige a marcação em que o coro deve ir para trás do Sacerdote quando escutam os barulhos.

Retornam para início do espetáculo. Na caminhada do coro a parte em que as mulheres cantam ficam sem as marcações de batuque que os homens faziam com os pés no chão. Rodas busca mais suavidade na cena. A movimentação das mulheres deve ser sempre em diagonal para o público.

Para a entrada do Sacerdote, Rodas indica que devem ser passinhos miudinhos, para um caminhar diferenciado.

Ensaiam como pegar as aureolas. O Sacerdote fica no meio das duas filas com os braços abertos. As duas fileiras se dividem em dois grupos. Os três primeiros integrantes de cada fileira ficam ajoelhado enquanto os outros  se movimentam em fila para pegar as aureolas, depois eles pega.

A movimentação é paralela, o primeiro  de cada fila deve começar no mesmo momento. E todos devem terminar juntos, formando a cadeira.

Depois, nas estrofes seguintes, o Sacerdote senta na cadeira, e depois fica em pé. No refrão final é erguido girado.

Seguem com passagens técnicas para aperfeiçoarem os movimentos.

São experimentadas diferentes maneiras para facilitar levantar e girar o Sacerdote. Rodas sugere que quatro pessoas o segurem, uma em cada braço, segurando pela axila, e uma em cada perna, segurando a baixo do joelho.

Em seguida Rodas orienta que o Sacerdote deve ter voz de cego, expressão de cego. E sugere para Marcus Mota rever o texto de defesa do pão.

O ensaio segue com passagens das coreografias definidas até o momentos, para que fiquem bem fixadas.

Encaminhamentos para o próximo ensaio:

- Ver o diálogo entre Sacerdote e David.

4º Ensaio

Ensaio 11/09/2012

Núcleo de Dança- UnB.14h- ás 18h.  

O  Ensaio começou com aquecimento conduzido por Hugo Rodas. Foi retomado trabalho em grupo de consciência corporal.Exercícios realizados:-       Correr e Congelar.

-       Percorrer a diagonal com “normal/anormal”. Sendo normal caminhar com os braços em oposição das pernas, e anormal caminhar movendo o braço juntamente com a perna.

-       Percorrer a diagonal explorando movimentações nos três planos, baixo, médio e alto. Sem preocupação em interpretar, “é sentir e responder fisicamente”.

-       Seguem com um trabalho de coreografia em frente ao espelho. Rodas cria sequências de movimentos que são repetidos.

 Rodas destaca a necessidade de atenção com o espaço e o tempo, e controle da energia. Também procura trabalhar a expansão dos braços, e estimula movimentos com os braços abertos em diagonal para cima.“Dança é o que se faz bem, e não algo que é reproduzido.”Termina em círculo, com todos de braços dados, harmonizando a respiração. Em grupo, juntos abaixam e levantam. 

Rodas retoma o trabalho da cena 3.Trabalha a movimentação primeiro do Sacerdote. Depois, a ordem da coreografia anterior é mantida. As duas fileiras do coro se posicionam formando uma cadeira barroca onde o Sacerdote sentará.Na ordem, finalizam a música anterior de joelhos em duas fileiras paralelas. A medida que o Sacerdote passa ficam de joelhos, como se rezassem. Depois compram as aureolas e vão para a formação da cadeira barroca. Na última estrofe, três integrantes do coro que ficam em pé, no fundo da formação, erguem o Sacerdote.Todos do coro devem sorri e piscar os cílios.

Rodas acrescenta que ao erguerem o Sacerdote também devem girá-lo. Ao final da música retornam ele em pé para a cadeira.

 -Discute-se as possibilidades do Sacerdote entrar com as assas e os pães.Rodas propõe um esplendor nas costas que carregará as baguetes. Como um ostensório católico. O Sacerdote usara um terno, ou batina e poderia ter um chapéu de judeu. A proposta é que ele teria elementos católicos, protestantes e judaicos. 

Rodas decide por estruturar o espetáculo em outra estética. Seguindo uma “pobreza total”. Não usará mais a cenografia pensada anteriormente. O ensaio segue com a preparação para a cena do interrogatório.

Marcus Mota conduz o ensaio da canção correspondente da cena, a música do Recrutamento.

Definem passagens que todos cantam e as partes solos.O coro cantará como um eco de David nas partes: “Bem longe de mim”“por isso estou aqui”.E reforçaram o “ahhh” depois do segundo candidato.

Repassam a música varias vezes. 

Seguem para o ensaio da próxima canção: Funk. 

Para finalizar o ensaio são expostas as primeiras ideias para a próxima cena. A cena seria uma competição, e cada pessoa cantaria uma estrofe, enquanto o coro encenaria passagens da música. 

Próximo ensaio- quinta-feira 13/09/2012.Obs. O ator que representa David não estará presente.Encaminhamentos: serão trabalhadas cenas do coro.

3º Ensaio

10/09/2012

 Auditório 2 Candangos- Faculdade de Educação – UnB.

O diretor Hugo Rodas pede que os atores usem roupas de miseráveis nos ensaios. Sugere que busquem figurinos nas cores frias.

Para já aproximarem do clima de pobreza e que cada um investigue o “eu” dentro desse universo pobre.  Quais possibilidades de se vestir como  essas roupas  e quais possibilidades de pobreza existem.

O diretor também orienta que cada um deve encontrar seu ridículo.

Direcionamentos para próxima cena- Cena 3:

O Sacerdote entra com um cachorro que carrega asinhas que venderá para os fiéis. Possibilidade de todos esses fiéis estarem como santos.

Sugestão de figurino: o cachorro  usaria roupa xadrez, com gravata, e colar marrom e duas correntes que o Sacerdote puxa.

O personagem do sacerdote é um gigante. O seu estilo seria próximo ao Marlon brando, no poderoso chefão, roupas maravilhosas, sapatos maravilhosos.

Quando começa a cantar a música da cena o cão vende as asinhas. As asinhas poderiam ser carregadas em um balde na boca ou em uma mochila.

Rodas modifica o último verso da primeira estrofe da música da cena. Na organização da cena ele sugere que se cante “que são vendidas aqui na igreja.” Em vez de “que são vendidas lá na igreja.”.

Outras indicações para o figurino da Sacerdote é uma aproximação com coroinhas e com um esplendor de escola de samba nas costas . E a igreja e os fiéis seriam o coro e todos os presentes.

O ensaio segue com marcações de cena.

Experimentações de como David pode abrir o caixão.

Rodas indica que David sai do caixão como um lobisomem. Sai devagar, se vira para o Sacerdote, pula em cima dele e pega tudo ele carrega.

Para o coro considera a possibilidade de perucas até o chão. E para o cã coturnos que o deixaria mais alto que sacerdote. Relaciona com uma visão de poder da igreja e seguidos pela massa.

Mais uma orientação: David  se converte em animal e sair com dentes de fome!

Arrumar uma prótese.

E uma outra possibilidade para a cena seria o povo inteiro pegá-los, em forma de pirâmide de gente eles sustentariam David e o gigante.

Para fabricar o caixão Rodas sugere que retirem as medidas do ator Denis Camargo que será David.

Retornando a marcação da cena, Rodas designa que:

A tampa do caixão cai, David sai.  Ele se vira enquanto o povo recua e se unem de modo que levantam o Sacerdote e o cão.

David pula em cima do Sacerdote e para pegar o pão.  O coro observa.

Direções para o coro:

Usar braços abertos, e mascaras.

Braços para fora e para cima, abertos em diagonais.

Explorar expressões de horror e espanto.

O grito de pavor é retomado em progressão também quando a tampa do caixão começar a se levantar.

Rodas também indica que o coro não deve deixar as penas mortas, deixá-las  diferente, nunca paralelas, mas sim como 1 passo de musical, sempre pronto.

Depois devem congelar com a mascara de pânico.

 Todos devem se mover com equilíbrio. 1 gesto que amplia, em angulo. Em câmera lenta.

David pula no Sacerdote, rouba comida e come.

A igreja e a mala. 1 estrofe vende aureolas. Na 2 as perucas para as mulheres e coreografia de bater o cabelo.

O coro deve olhar o Sacerdote e ter conduta de auditório. Também devem explorar a mediocridade da massa misturado com chacrete. Ter pique de operário.

Retornando para a música Rodas sugere rever a música do coro para que a música acelere o ritmo. O dobro de aceleração.

E sugere a repetição da última frase.

Rodas também comenta que trabalha já pensando em qual teatro será a apresentação. O espaço tem que ser visto, ver o lugar para adequar a movimentação.

Rodas ainda realiza um exercício de grupo que deve seguir a sequência de : corre, congela, cai e levanta. 5 fotos e congela.

Repassa brevemente o que foi marcado sobre a venda dos objetos, a saída de David do caixão.

Sobre encenação considera a possibilidade da rampa grande e larga que se movimentaria nessas cenas iniciais.

Para próximos ensaios:

-Trabalhar aquecimento.

-Fechar o grupo, não entrar mais pessoas novas.

Para finalizar tudo que já foi trabalhado será repassado com os novos integrantes. Marcus segue nas orientações, destaca as partes fracas do coro masculino, e trabalha para projetar imagem em uníssono.

Trabalha as movimentações e músicas com o coro cênico. Destaca que a força do coro.

Encaminhamentos:

Essa semana fechar cena 4. Preparar para cena do baile funk.

Decorar a música.